Är du en fashionista? Har du ögon för en färgstark, trendig outfit? Gör mode dig galet? Om JA, här är 50 högt betalande mode-relaterade karriäridéer .
Modeindustrin är en skrämmande. Det är en krävande och konkurrenskraftig industri där kreativitet ständigt testas för att hålla jämna steg med förändrade trender och en krävande publik, och ändå har modebranschen en lockelse som inte kan motstås. För de flesta karriärfolk som vill gå med i branschen är det bästa stället att börja med att vara praktikant eftersom det är här du sannolikt får den verkliga världen eller praktisk erfarenhet från.
Förutom att vara praktikant hjälper det att ha en online-närvaro väldigt som att vara på LinkedIn, eftersom du kan använda det verktyget för att söka efter modeplattformar och söka jobb när de växer upp. Du kan också använda online-närvaro för att visa upp din talang och dina starka poäng. Detta kommer att vara till stor hjälp för dig, särskilt om du går till en jobbintervju. Det är ett bra sätt att imponera på din blivande arbetsgivare.
Det är också bra att hålla jämna steg med modetrenderna genom att hålla dig uppdaterad till vad som händer i branschen. Detta säkerställer att du förblir kunnig och kan användas till din fördel när du får en stor paus. En strävande individ i modekarriär bör vara kreativ, entusiastisk och optimistisk.
Nedan finns 50 karriärer i modebranschen för seriösa individer, listan är inte uttömmande och fler jobb än listade finns i branschen.
50 Karriäridéer med högt betalande mode
- Bli en Visual Merchandisers & Display Designer
Visuella handels- och displaydesigners använder sina färdigheter för att designa fönstervisning, skapa rekvisita och accent och organisera klädplaceringar, stildukar och marknadsföringskampanjer med spjuthuvud. Visuella handels- och displaydesigners skiljer sig lite i sina roller, för medan displaydesigners ofta arbetar på utställningar och evenemang; visuella merchandisers arbetade vanligtvis i detaljhandeln och varuhusen. Visuella merchandisers källa också för rekvisita, tillbehör och belysning.
Det finns inga specifika kvalifikationer för dessa aspiranter, men det måste finnas en känsla för design och färg, och mycket kreativitet och fantasi. Det finns också lätta utbildningskurser som kan genomföras.
- Bli en modedesigner
Modedesigners skapar design för accessoarer och kläder genom att antingen sy tygerna själva, eller genom att övervaka skapandet av sina anställda så att designen kan förverkligas. Modedesigner använder inte bara sina händer för att skissa, de kan också använda datorstödd programvara (CAD) för att uppnå den design de vill ha. Modedesigners är inte bara medvetna om färger och tyger, de måste också vara medvetna om modebranschen som marknadsföring och merchandising.
Modedesigner arbetar antingen för sina egna etiketter eller för andra större etiketter. De flesta modedesigners får sin modegrad från traditionella skolor, medan andra går på modeskolor men det förväntas att studenter utvecklar grundläggande modekunskaper innan de ansöker, eftersom potentiella studenter kan få in sin portfölj samt godkänna design och sytester när de ansöker .
- Bli en dekoratör
Set dekoratörer utformar den fysiska omgivningen en shoot äger rum såsom landskap, möbler och rekvisita som publiken ser. Set dekoratörer måste vanligtvis läsa manuset innan produktion för att förstå vad som ska uppnås. Ställ in dekoratörer att arbeta med regissörer och kommunicera sina tankar genom att ge en grov skiss över vad de hoppas kunna uppnå. De arbetar också med kostymavdelningar, belysnings- och ljuddesigners så att projektets vision kunde uppnås.
Vissa setdekoratörer producerar också setdesign för museer och mässor. För att vara en dekoratör behöver man en examen i inredning, konst eller arkitektur och en specialkurs i film- eller teaterdesign.
- Bli inredare
En inredningsarkitekt tillverkar interiörkoncept som syftar till att öka skönheten, funktionaliteten och säkerheten i ett visst utrymme eller område. En interiörarkitekt försöker kombinera form med funktion. En inredningsarkitekt kan arbeta på allt och allt från företagskontor, bostäder till köpcentra och sjukhus. Efter att ha konfererat med kunden och erbjudit rekommendationer, skapar designern en detaljerad plan, samtidigt som han eller hon förblir inom klientens budget.
Det lägsta utbildningskravet är en kandidatexamen, medan vissa stater i USA kräver att licensieringen erhålls för att antingen arbeta som inredare eller använda beteckningen.
- Bli en grafisk designer
En grafisk designer skapar designlösningar som har hög visuell effekt. Konstruktionerna är sådana att de kan användas på olika produkter och aktiviteter såsom böcker, tidskrifter, webbplatser, utställningar, skärmar, webbplatser, affischer och sådana andra relaterade produkter och aktiviteter. En grafisk formgivare kan antingen vara egenföretagare, frilans eller arbeta inom en organisation.
En grafisk formgivare skulle kräva en examen i grafisk design, fotografering, visuell konst, kommunikationsdesign eller något relevant område som bedöms nödvändigt, men ingen examen kan vara nödvändig för de egenföretagare eller arbetande frilans men kommer fortfarande att vara en fördel, eftersom jobb erbjuder baseras på portföljer.
- Bli en klädmönster tillverkare
Klädmönstertillverkare tolkar en designskiss genom att producera mästermönster från mönster. De arbetar vanligtvis med modedesigner för att utveckla en stil som passar företagets image. En mönstermaker väljer rätt 'block' och gör justeringar av mönstret för att komma fram till ett provmönster. De ger också råd om rätt bearbetningsteknik som ska användas.
Att tjäna en examen i mönsterframställning eller modedesign i konstinstitutet eller modedesignskolan är idealiskt.
- Bli en representant för modesäljare
Modeförsäljare säljer modeprodukterna för ett visst företag. Det handlar om att arbeta med klienter, visa kläder och ge råd om vad som bäst passar kunden. Vissa moderepresentanter underlättar större kvantitetsförsäljning till mindre platser, särskilt de som kommer att bära butikerna varor. Det lägsta utbildningskravet är ett gymnasieexamen eller motsvarande.
- Bli tillbehörsdesigner
Tillbehörsdesigner designar väskor, bälten, skor, smycken och andra modetillbehör. De utvärderar vanligtvis aktuella trender och förutspår vad som kommer att vara i stil under nästa säsong. De använder också trendrapporter för att bestämma tyger, former och färger för sina tillbehör. De kan vanligtvis skissa sin design eller använda datorstödd designprogramvara för att producera en prototyp, så att ändringar kan göras före produktion.
En tillbehörsdesigner kan skapa mönster, sy prover och delta i alla designstadier, eller bara specialisera sig i en uppgift medan han övervakar de andra. Tillbehörsdesigner kräver en kandidatexamen i modedesign, accessoardesign eller modemarknadsföring.
- Bli en mönstergraderare
En mönstergrader tar ett mönster och reproducerar en skalad version, antingen uppåt eller nedåt så att tillverkare kan reproducera samma plagg i olika storlekar. Det här jobbet utförs antingen med hjälp av en teknik för handskrivning och storlekstabeller eller genom att skanna kontur av mönstret innan de skickas till designern eller tillverkaren.
Mönsterklassare arbetar nära med mönsterfräsar och provmaskinister. De flesta mönstergraderare börjar som assistenter för mönstergradering, eller går på lärling i mode och textilier.
- Bli en modefotograf
Modefotografer arbetar med modeller och modedesigners för att konceptualisera och fotografera foton som kommer att lyfta fram mode och dess produkter på ett spännande och minnesvärt sätt. De kräver en stark kunskap om de tekniska elementen i fotografering, som inkluderar belysning, komposition och skärpa; de måste också vara medvetna om fotografiska och modetrender. Modefotografer arbetar vanligtvis för kataloger, modetidningar, modehus eller reklambyråer.
De kan också arbeta frilans eller vara egenföretagare. För att bli modefotograf kan man vara en lärling till en etablerad fotograf. Modefotografer får jobb genom sina fotografiska färdigheter och portföljer.
- Bli en mönsterskärare
Mönsterskärare skapar sina ritningar baserade på designerns ritning. De kan göra detta genom att antingen utveckla mönstret från ett standardmönsterblock av kartong, anpassa en mönsterbas som också är gjord av kartong eller handklippa ett tyg med lätt vikt beroende på hur det faller på en dummy.
Mönsterskärare kan använda datorprogramvara eller deras hand för att skapa mönsterbitar eller en kombination av båda. Att ha en lärling i mode och textilier, plus yrkeserfarenhet är mycket fördelaktigt.
- Bli en provmaskinist
En provmaskinist skapar det första exemplet av en ny design. Provmaskinisten arbetar med designern för att uppnå önskad slutprodukt innan produktionsdetaljer kan ges till en tillverkare. Provmaskinisten arbetar också nära med mönsterskäraren och plaggteknologen när du syr provet. Provmaskinisten kan antingen sy med maskin eller för hand och trycker också på det färdiga plagget.
De utför också kvalitetskontroller under produktionen. Arbetet utförs i en kontorsmiljö. En lärling i mode och textilier, plus yrkeserfarenhet är mycket nödvändigt. Provmaskinister kan ofta börja från att sy maskinister på en produktionslinje.
- Bli en textildesigner
En textildesigner krävs för att förstå och noggrant tolka idéerna, behoven och kraven hos klienter genom att överväga hur textilen skulle användas och vilka egenskaper - vikt, styrka, antändlighet i materialet och prestanda - den skulle behöva. Designidéer, skisser och prover presenteras ofta för kunder med hjälp av datorstödd designpaket.
En textilformgivare måste vara medveten om kundens budget och tidsfrist, samt hålla jämna steg med produktionstekniker och aktuella trender genom att delta i mässor och undersöka nya tyger och trim. En examen i kläder och textil eller någon annan relevant examen är mycket nödvändig.
- Bli en modeillustratör
Modeillustratörer skapar skisser och använder sina teckningar och färdigheter för att skapa bilder som ska användas för tryckta eller mediepublikationer. De designar layouter för tidningar, modetidningar, kläder och designerföretag. De arbetar nära med designers, redaktörer och kreativa regissörer.
En modeillustratör måste vara konstnärlig, kreativ och detaljerad. Blivande modeillustratörer kan börja med utbildning som lärling eller praktikant eftersom de flesta modeillustratörer har en lärare eller kandidatexamen i illustration, modedesign eller grafisk design.
- Bli en klädsel
En polstring kan antingen vara en hantverkstoppare eller en produktionsstoppare. En hantverkstoppare är specialiserad på antika eller hushållsmöbler, medan en produktionsmöbler arbetar med bara en aspekt av en övergripande bit. En polstring applicerar stoppning på möbler, klipper ut tyget, gör mönster och applicerar också dekorativa beslag. Stopparen beräknar också mängden tyg som krävs för en artikel och förbereder en kostnadsuppskattning för klienten. En klädsel arbetar i en verkstad eller fabrik, som måste vara varm och väl upplyst. Det krävs inga specifika krav, även om erfarenhet är mycket nödvändigt.
- Bli en modestylist
Modestylister kräver en omfattande kunskap om modebranschen och trender eftersom de arbetar mest med kändisekunder och modeller och måste välja rätt outfit som passar varje evenemang. Modestylister kan använda sina talanger för att styla individer i musikvideor, filmer, TV-program och reklam. De arbetar också nära med PR-experter och modedesigner. Modestylister måste förstå kroppsformer och -typer och hur väl de kan smickras.
- Bli damunderkläder och underkläder
En damunderkläderdesigner designar en rad produkter som västar, byxor, behåar, formkläder, glid, sovkläder och camisoles. Underkläderna är vanligtvis designade för ett brett utbud av märken, exklusiva designhus, kedjebutiker och detaljhandlare. De undersöker och följer vanligtvis marknadstrender som skulle inspirera till nya idéer. Idéerna skissas med hjälp av en datorstödd design och presenteras sedan för köpare. De kommer sedan till och köper tyger som kan användas för att förbereda ett prototypprov, som måste hållas inom budgeten och klientens tidsfrist. En relevant examen i design och tekniska färdigheter är mycket fördelaktigt.
- Bli textillaboratorietekniker
En textillaboratör utför tester och experiment, resultatet av dessa tester överlämnas sedan till en äldre forskare för tolkning. En textillabbtekniker övervakar kvalitetskontroll genom att använda testprocedurer som kan innebära att man tar prov från fabriksgolvet i en produktionslinje.
De arbetar vanligtvis inom den tekniska textilindustrin med att analysera egenskaperna hos textilier och fibrer, från draghållfasthet till korrosionsbeständighet; och även inom textilfärgningsindustrin för att formulera styrkan hos färgämnen och färgmatchande färgrutor som skulle uppfylla kundernas krav. Tekstillaboratorietekniker måste ha en bakgrund inom vetenskap.
- Bli en tygbibliotekarie
Tygbibliotekarier utvecklar och underhåller tygbibliotek för företag inom branschen genom att organisera prover och referensmaterial; detta gör det möjligt för tillverkare att bestämma vilka tyger som har använts i tidigare produktioner och vilka som för närvarande används. Tygbibliotekaren följer också trender och bestämmer vilket tyg som ska inkluderas i biblioteket och väljer och lokaliserar tyger för klienter.
Arbetsgivare föredrar ambitiös tygbibliotekarie att ha en examen i textilutveckling, kläder och textildesign, och modedesign med ett specifikt fokus på fibertextilier och textilier; plus utbildning eller erfarenhet inom biblioteksvetenskap.
- Bli en modeprognos
Modeprognoser tillämpar sina kunskaper om modebranschen och analytiska färdigheter för att förutsäga modetrender. De använder också kunskap om modebranschen och forskningsresultat för att förutsäga, färger, mönster, former, former och tyger som kommer att vara i stil. Dessa fynd tillhandahålls kläd- och textildesignföretag, formgivare, modeköpare, modeförsäljare, reklambyråer, modetidningar och andra enheter för modemedier.
Modeprogniker arbetar självständigt, i modeprognosföretag eller i konsultföretag. De flesta arbetsgivare föredrar modeprognoser med en examen i modevaruhandel, modedesign, textildesign, klädproduktion, modemarknadsföring, textilmarknadsföring eller modehandel och minst 5 till 7 års erfarenhet.
- Bli en mode PR-specialist
De arbetar ofta med klädföretag och butiker och hjälper företag att bygga, marknadsföra och upprätthålla sin offentliga image. De väljer den information som skulle delas med allmänheten och distribuerar sedan informationen via medier som radio, tv och internet. På grund av sin roll måste de upprätthålla en stark professionell relation med media.
De förbereder också organisatoriska publikationer för interna och externa målgrupper, samt bedriver marknadsundersökningar av allmänna åsikter. En kandidatexamen i PR eller inom ett relaterat område är nödvändigt, plus en kurs i mode och journalistik. De flesta specialister börjar som promotionsassistent.
- Bli en moderedigerare
Moderedaktörer skapar, utvecklar och presenterar innehåll för användning i modetidningar, fotograferingar, tidningar, webbplatser eller på tv-apparater. Moderedaktörer arbetar under chefredaktör och kan specialisera sig på skönhet och smink, kläder eller accessoarer. De ansvarar därför för den kreativa inriktning som deras avdelningar kommer att sträva efter under en utgåva eller säsong.
Moderedaktörer per kontrakt eller vara frilansare. Moderedaktörer har vanligtvis en kandidatexamen i journalistik, modedesign och merchandising eller liberal arts. De flesta moderedaktörer börjar som praktikanter i modepublikationer och blir sedan associerade redaktörer innan de blir redaktör.
- Bli en modeproduktchef
Produktchefer ansvarar för konceptet, designen, konstruktionen, försäljningen och distributionen av en designer eller tillverkares produkter. De övervakar implementeringen och upprättandet av kvalitetssäkringsprotokoll för sina produkter. De är vanligtvis ansvariga för en specifik produkt eller en produktlinje. Blivande modeproduktionschef kräver en kandidatexamen i företagsadministration, klädproduktion eller marknadsföring.
De flesta produktchefer har också en Master in Business Administration (MBA) och minst 5 års erfarenhet av klädutveckling eller produkthantering. De flesta produktchefer börjar som marknadsanalytiker och sedan merchandiser innan de blir produktchef.
- Bli Fashion House Manager
Modehuschefer ansvarar för designers och andra anställda. De upprätthåller också affärsverksamhet och arbetar med kunder eller kunder. Modehuschefer måste ofta resa och delta i modevisningar, och deras löner beror ofta på hur populär designern är.
Innan man kan bli huschef måste man arbeta som praktikant, bli assistent, designer, assistentchef och sedan modehuschef. En kandidatexamen i företagsadministration, modeledning, modemarknadsföring, modedesign eller modehandel är det minsta utbildningskravet. Dessutom krävs minst 3 års erfarenhet i ett modehus.
- Bli en modeförfattare
Modeförfattare arbetar huvudsakligen inom redaktionella avdelningar för modedesignföretag och producerar redaktionella exemplar för modetidningar, modewebbplatser, tv och tidningar. De flesta modeförfattare arbetar på frilansbasis. Modeförfattare är skyldiga att genomföra en grundlig forskning och även göra intervjuer innan de skriver en artikel för publicering. En högskoleexamen i modejournalistik eller modemarknadsföring rekommenderas på grund av konkurrensförmågan på detta område.
- Bli köpare
Köpare kallas också för inköpschefer, agenter och handelshanterare. De köper produkter och tjänster för företag och natt köper produkterna från tillverkare eller grossistföretag. Köparens jobb beror också på företagets storlek, eftersom de antingen kan köpa en hel inventering eller flera rader med varor. Köpare kan arbeta inom alla modebranscher och också utveckla relationer mellan designers och leverantörer.
Förutom köp är de ansvariga för en leverans av varor och hanterar även retur vid behov. En bakgrund inom modehandel, modedesign eller modehandel är nödvändig, och en examen beror på arbetsgivarens krav.
- Bli chef för modemarknadsföring
Fashion marketing chefer skapar kampanjer och annonser som syftar till att informera och locka kunder till ett företags modeprodukter och tjänster. Modemarknadsföringsdirektörer uppskattar efterfrågan på olika modeprodukter och använder denna uppskattning för att skapa en marknadsföringsstrategi som skulle maximera försäljningen. Fashion marketing chefer arbetar vanligtvis med toppchefer för att utveckla marknadsföringsstrategier.
De flesta arbetsgivare föredrar en kandidatexamen eller magisterexamen i marknadsföring eller ett nära besläktat område, och minst 3 till 5 års erfarenhet.
- Bli modekonsult
En modekonsult hjälper modehus att förbättra sina prestanda, produktivitet och vinster för att förbli konkurrenskraftiga inom modebranschen. En modekonsult erbjuder expertis från detaljhandelskedjor, beklädnadstillverkning, designstudior, avancerade butiker till textilföretag. En konsult används under den ursprungliga tillväxtperioden i ett modehus, eller efter flera år med glänsande prestanda. Konsulter arbetar för konsultorganisationer, kända designers, oberoende designers eller självständigt.
Att ha en kandidatexamen i mode och en masterexamen i företagsekonomi är ett krav. De med endast kandidatexamen börjar i en associerad position eller en forskningsanalytikerposition.
- Garderobechef
Garderobechefer ansvarar för att bestämma vilka kostymer, peruker och tillbehör som kommer att användas för en produktion. Det innebär att de ansvarar för kostymproduktioner, köp, underhåll och rekrytering av personal. Garderobechefer arbetar nära med modedesigners och kostymdesigners. De arbetar i film- och videoföretag, teaterföretag, modedesignhus och tv-produktionsstudior. De arbetar också i modevisningar. De flesta garderobschefer är egenföretagare.
Aspirerande garderobschefer skulle behöva en examen i modedesign, modemarknadsföring, modehantering eller modehandel. Arbetsgivare föredrar också garderobschefer med minst 3 års erfarenhet.
- Bli en modekolorist
Modekolorister blandar, utvecklar och skapar färger och färgpaletter för kläder och textilier. Coloristen ser också till att han blandar en exakt specifikation till vad designern eller klienten har i åtanke. De skapar inte bara färger utan kontrollerar och tar även emot färgrutor och tyger från utomeuropeiska färgämnen och godkänner slutliga färgpaletter. De underhåller också färgbibliotek, hanterar labb och utvecklar nya tekniker som blandar och utvecklar färger. De behöver också ett arbetsförhållande med leverantörer, agenter och fabriker.
Modekoloristarbete för varuhus, textilföretag, detaljhandelskedjor, möbeltillverkare, klädtillverkare, leksakstillverkare, produktionsstudior, konststudior, akademiska institutioner och museer. Modekolorister kan ha en examen i modedesign, konst, inredning, textildesign, smärta, illustration och polymer- och färgkemi. Arbetsgivare föredrar de med minst 3 års erfarenhet.
- Bli en modekontochef
Chefer för modekonton marknadsför och säljer saker från exklusiva designmärken till detaljhandelskedjor. De säkerställer att de saker de främjar finns med i alla medier som tidningar, tidskrifter, radio, direktreklam, skyltar, internet och tv-apparater. Kontochefer arbetar inom alla delar av modebranschen, från make-up till couture.
Chefer för modebokföring har vanligtvis en examen i affärer, PR eller reklam. Dessutom är en examen eller kurs i modedesign, modemarknadsföring eller modehandel mycket fördelaktigt. De utan examina kan ta en ledarskapskurs i affärer, marknadsföring, reklam, kommunikation eller ledarskapskurser.
- Bli en modedesigner för barn
Barnmodedesigners är specialister på att skapa bär specifikt för spädbarn, småbarn och barn i olika åldersgrupper. Arbetet omfattar färg, mönster och tygval. De ansvarar också för att skapa teman och kollektioner, och de följer också modetrender. De arbetar också med barnmodeller så att passformen och utformningen av deras arbete kan perfekteras och marknadsföras till detaljister och konsumenter.
Praktik är nödvändig för blivande modedesigners för barn, med det lägsta kravet på utbildningsinträde är en associerad eller en kandidatexamen i modedesign eller modeshandling.
- Skodesigner
Skodesigners fokuserar på en specifik metod för mode, särskilt eftersom de måste skapa koncept och design för en mängd olika marknader. Vissa skodesigners utformar skor för speciella kön, åldrar, miljöer, karriär som hälso- och sjukvård, och tillfällen som vandring. Skodesigner arbetar i företagskobutiker och i butiksdesignföretag, men de flesta skodesigners är frilansare och egenföretagare.
Även om en examen inte är nödvändig, är de med en examen i modedesign eller konst konstant placerade bättre i branschen än de utan. Formgivare behöver också ett bra grepp om podiatri och biomekanik.
- Boutiqueägare
Boutiqueägare kallas också specialaffärsägare och är människor som använder sin affärsförmåga i kombination med sin kunskap om modehandelsmarknaden för att vinna vinst. De äger ofta butiker som riktar sig till specifika kunder, eller butiker som bär en blandning av kläder för en viss demografisk. Man kan starta en butiksaffär inom följande områden som vintage, sportkläder, skor, strandkläder, väskor, accessoarer, underkläder, klänningar, klockor, solglasögon och andra sådana föremål.
Även om en formell utbildning inte är ett krav för att äga en butik, har butiksägare med en kandidatexamen i företagsledning, modehandel, modemarknadsföring, modemarknadsföring eller en Masters in Business Administration (MBA) en högre fördel.
- Industri designer
En industridesigner utvecklar design och koncept för produkter som ska tillverkas. De är specialiserade på en produktkategori som möbler, bilar, husvaror, medicinsk utrustning och annat. De ansvarar för utseendet på den dagliga produkten som används.
En industridesigner tar hänsyn till en produkts ergonomi, estetik och användbarhet och ser till att design och funktion ständigt förbättras. Industridesigners samarbetar med många specialister som forskare, marknadsförare, ingenjörer, revisorer för att skapa en produkt. Blivande industridesigners skulle kräva minst en kandidatexamen i industriell design, teknik eller arkitektur.
- Bli klädföretagare
Klädföretagare äger vanligtvis en butik som säljer accessoarer och kläder av sina egna mönster, som gjorts av andra designers, eller en kombination av båda. Klädföretagare är vanligtvis ansvariga för alla aspekter av verksamheten, layout, design och redovisning och marknadsföring.
En examen krävs inte för att bli en klädföretagare, men en examen i företagsledning, modehandel, modemarknadsföring eller modemarknadsföring kan vara fördelaktigt.
- Bli en butikschef
En butikschef utvecklar vanligtvis marknadsföringsplaner och strategier som skulle förbättra försäljningen i de butiker de hanterar. De övervakar inventeringen och bygger en stark kundbas för effektiv marknadsföring av marknadsföring och godkänner visuella butiksskärmar. Det finns inget strikt utbildningskrav för en butikschef, eftersom butikens storlek och kaliber skulle diktera det krav som krävs. En butikschef måste emellertid fortfarande genomgå en ledarutbildning eller ha en associerad examen.
- Bli en Fashion Runway Model
En bana för modemodeller är en som har en attraktiv kroppsbyggnad, erforderlig höjd och ansiktsdrag och kan visa upp en formgivares arbete eller kläder. Karriärerna för modellabanor håller inte, eftersom det finns en åldersgräns för kommersiella modebanemodeller och blivande modebanemodeller. Kvinnor som strävar efter att vara modebanmodeller måste börja i åldern 15 till 22, medan män måste börja mellan 18 och 25.
Det finns inget krav på utbildningsinträde för att bli en modell för banor. Det är idealiskt för människor som vill vara i modebranschen utan att behöva svettas pedagogiskt. De flesta banor för modebanan startar från att vara en tryckt modell, banan och sedan supermodell.
- Broderadesigner
Broderadesigners planerar, utvecklar och producerar olika sorters verk. De producerar komplicerade mönster på kläder och accessoarer. De arbetar mest för organisationer som är specialiserade på att producera broderikit, som inkluderar tapestryssatser som kan användas hemma. Broderadesigners är också egenföretagare och kan köra en verkstad där deras produkter skulle säljas direkt på hantverksmarknaden eller konstgallerier. Brodyrdesigners kan också specialisera sig i att designa kommersiella maskinbroderier för plagg- och textiltillverkare.
En broderare kräver en kandidatexamen, som skulle ge dem kunskap om nålkonst.
- Bli en provtillverkare
Provtillverkare måste se till att mönstret är okej innan det går till produktion genom att sy designen från mönstret för att fastställa alla problem. Under sömnadsproblemet noterar de alla problem eller brister i designen. Deras jobb är viktigt eftersom de ser till att ett problem stoppas innan det ens börjar, vilket sparar företag mycket pengar.
Provarbetare arbetar vanligtvis för modehus, designstudior, detaljhandelsföretag, textilföretag, kläder och tillverkningsföretag och oberoende designers. Arbetsgivarna föredrar dessa flera års erfarenhet och en examen i modedesign.
- Bli en mönster tillverkare
Mönstertillverkare tar en designers idéer och översätter dem till mönsterprover. De skapar ett första utkast till vad designern har i åtanke på ett givet plagg med olika avancerade tekniker och maskiner för att producera dessa prover. Efter att provet har tweaked av designern, skapar mönsterframställaren ett slutprov som sedan kommer att användas för att massproducera plagget.
Mönsterframställare arbetar vanligtvis för modedesigner, textilföretag, designstudior och detaljhandelsföretag; medan andra vanligtvis är egenföretagare. Arbetsgivare föredrar en associerad eller en examen i mönsterframställning, modedesign, mönsterteknik eller mönsterteknologi.
- Personliga stylister
Personliga stylister kan kallas bildkonsulter. De hjälper kunder att göra modeval och hjälper dem också i valet av personliga föremål. De flesta personliga stylister arbetar med kändisar. De har till uppgift att identifiera en klients smak. Aktiviteterna, kroppstypen och önskad bild så att en look är specifik för kundens behov. Inget utbildningskrav behövs för att kunna utföra detta jobb, och certifieringarna är frivilliga och inte obligatoriska.
- Bli en modedesignerassistent
Modedesignassistent stöder designers och hjälper dem att skapa nya material, stilar, färger och mönster som kommer att användas för modemärken och etiketter. De använder sina kunskaper och färdigheter för att skapa en prototyp och skräddarsyr även befintliga plagg. Designerassistenter kan specialisera sig på en viss linje. Modedesignerassistent arbetar vanligtvis i en verkstad eller studio, och kan också åka på forskningsresor och besöka tillverkare. Modedesignerassistenter arbetar sig upp eller har en examen i mode eller textilier.
- Bli en hattdesigner
Hatdesigners eller kvarnare använder sina kreativa färdigheter för att designa hattar. Mössorna kan vara handgjorda eller massproducerade för varuhus eller designerbutiker. Hatdesigners kan arbeta inom ett av följande områden: haute couture, high street mode eller designer. De som arbetar för haute couture träffas individuellt med kunder för att göra mätningar och ordna beslag.
De flesta hattdesigners har en examen i mode, design eller millinery, medan andra som arbetar utan examen måste ha en kreativ stil och en stor förståelse för modetrender.
- Bli en modekoordinator och modedirektör
De övervakar hela modedesignavdelningen. They are responsible for management as well as promotional activities. They ensure that a unified and organized fashion atmosphere is maintained, so that a fashion's line success would be achieved. The fashion coordinator and fashion director devises fashion design plans that are efficient and also foster new fashion concepts. They acquire new fashion ideas, and visit manufacturers to get new information on the latest fashion trends.
Aspirants for this job would need a basic high school diploma so as to be able qualify for a fashion merchandising course. Otherwise, an associate, a bachelor or a master's degree program in fashion design, fashion marketing and merchandise is required.
- Become a Dressmaker
A dressmaker, seamster, or seamstress is one who creates clothing that are made-to-measure, such as skirts, blouses, gowns, and trousers for clients. They might also specialize in a specific type of clothing like bridal wear. A dressmaker uses a combination of hand and machine to get the job done. There is no fixed educational entry requirement for this job, as experience is what clients require. Most dressmakers are self employed.
- Become a Clothing Presser
A cloth presser is one who uses vacuum presses or steam irons to shape garments, and add or remove creases. Most clothing pressers usually work for clothing manufacturers or dry cleaning companies. Cloth pressers also operate computer-controlled machines, such as carousel and tunnel press, and carries out daily maintenance duties like filter cleaning. No degree is required to be a cloth presser, as most employers look out for reliable cloth pressers.
- Become a Clothing alteration hand
Clothing alteration hands help adjust and repair items of clothing or garments. They usually work for clothing retailers, bridal retailers and clothing alteration shops. They usually possess good sewing skills. Stitching can be done by hand or an industrial kind of sewing machine. No educational requirement is necessary except a sewing experience.
- Become a Tailor
Tailors create clothing that is custom-made for men and women. A tailor is expected to have sewing and design skills. They either work in team where each member has a specialized role or alone. Entry into this field is usually by experience and not based on formal qualifications. Trainings are usually done on the job.
- Become a Costume Designers
Costume designers work closely with the production designer so as to help define the overall vision of films and Television productions. They have to ensure that the costumes blend into the lighting and camera angles. They work in collaboration with the hair and make-up department to ensure that the creation of a cohesive look is attained. Costume designers also carry out researches into the style, and design of a costume for the time period, the shoot is being done for. They choose, hire, and negotiate for the appropriate supplier for these costumes and ensure that all the expenditures are kept. A degree in Costume Design, Fashion, Performing arts, or Theatre design will be of an advantage.